Técnica: dibujo a grafito y bolígrafo – técnica combinada
Tamaño: 594 × 420 mm
Fecha: 2.4.2009
VENDIDO
El caos antiguo como un tema recurrente en la obra del autor
El abismo, la nada infinita, el cero matemático, la inexistencia del espacio-tiempo, vistos como divinidad absoluta con una actitud casi zen – en la cultura occidental significando lo que había antes de que Dios dijera “Hágase la luz”- este es el tema que me ha fascinado y inspirado toda mi vida. Gracias a esto soy capaz de crear en un estado de casi obsesión, trance, hasta con energía maníaca.
Desarrollo obsesivo de la obra
No había otra manera de abordar esta obra que como una creación libre. El tema estaba destinado a ser arbitrario, y esta obra se convirtió en una purga de las asociaciones internas del lado oscuro de mi personalidad. Espontáneamente, caí en la profundidad de mí mismo, y me sumergí en mis concepciones más profundas e íntimas yendo hacia la parte rechazada y desplazada de mi inconsciente. Hacia la parte de la mente donde la conciencia no entra. Básicamente abrí las puertas de mi infierno interior y caminé a través del jardín caótico de mis propios motivos y pensamientos libidinosos sin ninguna corrección por parte de los ideales superiores del superyó. Estudié y analicé lo sombrío, bárbaro y grosero dentro de mí para descubrir mi esencia oscura y ponerla en papel. Quería familiarizarme con todo lo en mí que hasta entonces había evitado. Gracias a esta obra, más tarde pude desarrollar y cultivar una mejor comprensión general de mí mismo.
Detalles de la obra
Primer plano del diablo llorón interior
Capturando el rostro de la entonces novia de Sandro
Visión retorcida del propio yo bestial del autor
Capturando los motivos libidinosos crudos sin fingir nada, en toda su fealdad
Rostro oculto de la sombra del autor y su yo desplazado antes de tomar una
forma de Caravaggio
Detalle de la firma del autor, fecha y título de la obra
Una tendencia insaciable a combinar técnicas y crear algo nuevo
A menudo me siento como un innovador nato. Dejando a un lado la modestia por un momento para motivarme más, este es un papel que disfruto muchísimo. No obstante, siempre me mantengo fiel a mí mismo en mi trabajo. No puedo negarme a mí mismo, no puedo fingir, y prefiero soportar malentendidos que complacer a todos a toda costa. Sin embargo, es difícil para mí predecir qué se me ocurrirá, qué inventaré, qué crearé. Cada obra es un poco una sorpresa para mí. Aunque a veces puedo parecer transparente.
Experimentar con la combinación de las técnicas de dibujo a bolígrafo y grafito, más específicamente con lápices de diferentes niveles de dureza, fue mi trampolín para descubrir nuevas formas continuamente, lo que más tarde me llevó a experimentar con combinaciones de tintas y óleo. Pero ese aún no era el caso de esta obra. Aquí, a veces adicioné pastel e incluso usé un rotulador marginalmente, pero los bolígrafos y el grafito predominan.
Al fin la obra se vendió muy bien en 2010.
traducción: Arianne Perrier
diseño web: Brbla